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Estas son la bandas que engalanarán Corona Capital el sábado.



El Corona Capital regresa con un elenco musical que incluye a Tame Impala, Twenty One Pilots, Disclosure, Rüfüs du Sol, St. Vincent, LP, The Kooks, Cheap Trick, The Whitest Boy Alive, Pabllo Vittar y muchos más. Además se vivirá la primera actuación musical en México de Royal Blood, Ashnikko, JP Saxe, 070 Shake, Turnstile, Dayglow, Missio y Alaina Castillo, entre otros. También, contará con el primer show de vuelta a nivel mundial de The Bravery, después de nueve años sin tocar.


Para el sábado, estas son las bandas que no puedes perderte,


!!! (CHK CHK CHK).


Los dance-punk de toda la vida de nueva york llevan casi 20 años haciendo una crónica del perpetuo colapso de la sociedad estadounidense, desde el estrepitoso empuje de su icónico single de 2003 Me and Giuliani Down By The Schoolyard (A True Story) hasta el oscuro disco de 2017, maravillosamente ecléctico, Shake The Shudder. los sonidos recubiertos de caramelo de la rave de los 90 ocupan un lugar destacado en la juguetona oscuridad de Wallop, una llamada a otra época en la que todo parecía estar a punto de desmoronarse. sumergirnos en la nostalgia retro de los 90 es bueno para nosotros", explicó el vocalista Nic Offer mientras hablaba del redescubrimiento sónico en el corazón de Wallop. "Ya conozco todo el material de los 80, así que es como, '¿qué pasó en los 90? Porque en los 90, sólo escuchábamos a James Brown".


HAMZAA.


Con sus letras poderosamente vulnerables y su voz sinceramente impresionante, Malika Hamzaa es una artista cuya música suena emocionalmente más allá de sus 22 años. como dice la cantautora londinense - que se hace llamar simplemente Hamzaa -, 'Lo más hermoso de los seres humanos es que podemos hablar; que podemos decir lo que sentimos y expresar nuestras opiniones'. esta expresividad que ve en la naturaleza humana es algo que parece resonar de forma innata y sin esfuerzo en su soulful, r&b-pop, sobre todo en su impresionante EP, First Signs Of Me de 2018.


HANA.


Hana comenzó a trabajar en música en 2006, con la ayuda de los productores y escritores Ben Moody y Michael "Fish" Herring. su trabajo inicial se basó en gran parte en la acústica, utilizando la guitarra, que toca hana. su último single So & So es un claro ejemplo de como ha evolucionado como artista.


GOSS.


Goss se convirtió en el centro de atención cuando nadie estaba mirando, pues causó un gran revuelo en internet. sus dos primeras canciones, lanzadas en soundcloud, recibieron grandes elogios de medios como The Line Of Best Fit, Clash Magazine, Diy Magazine, Disco Naiveté y llegaron al top 10 en Hype Machine. Tras colaborar en el esperado próximo álbum de mø, Goss está iniciando una carrera en solitario que merece la pena seguir. el debut del cantante, con sello escandinavo, está coproducido por Vera y Vasco. Recientemente sacó el clip de su single: Ocean.


ALFIE TEMPLEMAN.


Alfie Templeman sabe de música. con tan solo 17 años, este niño prodigio ya tiene cuatro EP's a su nombre y un conocimiento enciclopédico de la historia de la música que algunos artistas veteranos envidiarían. En 2020 ya hemos visto el lanzamiento de su mejor EP hasta la fecha, Happiness In Liquid Form que ha logrado millones de reproducciones, sin mencionar los elogios de medios como The Guardian y NME. Alfie está ansioso por convertirse en una de las voces de una generación decidida a cambiar el mundo.


ELECTRIC GUEST.


Coescribir y coproducir un éxito internacional ganador de un premio Grammy suele ser suficiente para hacer visible el ego de un artista desde el espacio. Su tercer álbum es la respuesta enfática. Kin no es una colección más de canciones para Electric Guest. es una declaración de identidad atrasada. “Surgimos a principios de la década de 2010 cuando las bandas independientes estaban donde estaban”, recuerda Asa. "Nos agrupamos en eso, pero nunca fue realmente el ajuste correcto, así que ha sido un cambio gradual lejos de eso. pienso en nosotros más como un dúo pop".


FAKEAR.


Fakear es Théo Le Vigoreux, un nombre increíblemente adecuado para un joven productor cuya energía es aparentemente ilimitada. A los 24 años, Fakear ya ha llevado su música dance sintonizada a nivel mundial por todo el mundo. tanto en el estudio como en los escenarios; su música es viva, encarnada e instintiva. definitivamente algo que no se ve a menudo. Escúchalo por ti mism@.


FAYE WEBSTER.


Centrada en el indie folk, Faye Webster debutó en 2013 con su álbum Run And Tell y ha grabado dos álbumes de estudio más. Su canción Room Temperature fue aplaudida en la revista Rolling Stone y, más tarde, atrajo la atención cuando Better Distractions apareció en Pitchfork y fue elegida por el ex presidente Barack Obama como una de sus canciones “favoritas” del 2020. I Know I'm Funny Jaja se lanzó el 25 de junio de 2021 y es su cuarto álbum de estudio.


ELLIOT MOSS.


Elliot Moss es un cantautor, multiinstrumentista, productor y artista visual de nueva york. Escribe canciones para desentrañar los desafíos incontrolables de la vida, saltó a la fama tras el éxito de Slip. y viene a presentar su más reciente single: I Heard!.


YENDRY.


Creció con el pop R&B de los 90, la música tradicional latina y la música electrónica. Le apasionan las melodías de voz, las armonías, las percusiones y los sonidos electrónicos, por lo que su gran objetivo en la música es encontrar su dimensión inspirándose en diferentes culturas, intentando mezclar las vibraciones latinas, las percusiones y la voz con un toque electrónico. La cantante se refiere a sí misma como una mezcla cultural. en los últimos dos años ha estado experimentando mucho con samples y escribiendo historias sobre su infancia y la vida de su madre.


RITT MOMNEY.


Con tan solo 21 años de edad, el cantante y compositor Ritt Momney ha sabido infundir emoción a su sonido, creando discos introspectivos que son terapéuticos tanto para el hombre detrás de la pluma como para sus oyentes. este nativo de Salt Lake City se ha convertido recientemente en un fenómeno viral gracias a su versión de Put Your Records On de Corinne Bailey Rae, que está ganando adeptos en Tiktok mientras sube a las listas de Spotify y Apple. al entrar en la siguiente fase de su carrera, Momney sigue difundiendo mensajes de romance, realización y rebeldía.


MISSIO.


Activo desde el 2017, Missio es un dúo electro-alternativo formado por Matthew Brue y David Butler. su primer single, Middle Fingers, estalló en 2017 hasta alcanzar el top 10 en US Alternative Radio, lo que los llevó a una aparición en el programa nocturno de Conan O'Brien en medio del lanzamiento de su álbum debut, Loner. se han presentado en festivales importantes como Lollapalooza y Austin City Limits. actualmente, Missio lanzó su tercer álbum, Skelletons III, en abril del 2021.


BOY PABLO.


Desde su meteórico ascenso, los lanzamientos de Pablo Muñoz, de 19 años, alias Boy Pablo, han ido por las nubes. nombrado por Pitchfork como uno de los nuevos y más prometedores artistas independientes del planeta, produjo un indie pop dulce para todos los altibajos de la vida adolescente, desde el puro éxtasis hasta la melancolía, todo disfrazado con letras juveniles y riffs pegadizos. en el escenario, cuatro de sus mejores amigos lo ayudan a interpretar sus canciones, llevando a todos en un viaje enérgico y lírico a la tierra del indie pop rock.


SMITH & THELL.


Maria Jane Smith y Victor Thell, conocidos colectivamente como Smith & Thell, se conocieron cuando eran adolescentes en un evento musical local en su ciudad natal de Helsingborg, en el sur de Suecia. El dúo se ha establecido simultáneamente como uno de los dúos de compositores y productores más buscados del país. Llegan a la próxima edición del Corona Capital con su nuevo disco Pixie’s Parasol.


DAYGLOW.


En su último disco Harmony House, Dayglow adoptó una madurez sonora elevada sin sacrificar el entusiasmo y la energía que hicieron de su primer álbum, Fuzzybrain, un gran éxito. Sloan Struble, que ahora tiene 21 años, sigue siendo el único elemento creativo del proyecto: escribe, interpreta, produce e incluso mezcla la canción por su cuenta desde su casa en Austin, Texas. Inspirado en la sensación bailable y la melancolía de los duetos pop de los 80s, Dayglow se ha convertido en un favorito de las plataformas digitales con numerosas pistas que rebasan el millón de reproducciones.


TURNSTILE.


Con un mayor énfasis en la liberación que en la limitación, Turnstile volvió a sorprendernos en 2018 con su álbum Time & Space. grabado con el productor Will Yip, este lanzamiento vio a la banda explotar los tropos más desmesurados del hardcore con mucho corazón. el álbum se ganó los elogios de The New Yorker, New York Times, Rolling Stone y NPR. GP nombró a Time & Space como uno de los álbumes que dieron forma a la década de 2010. La marca de Turnstile se instala en el hardcore punk con mentalidad juvenil y tiene la intención de romper las barreras, sonora e ideológicamente.


SLOWTHAI.


Nacido y criado en Northampton, a 100 kilómetros de Londres, Slowthai no se ha rendido a la atracción de la capital. En su lugar, ha establecido la sede de su equipo en un polígono industrial local, convirtiéndolo en un pub tradicional para las retransmisiones en directo. su álbum debut, nominado al mercury music prize 2019, Nothing Great About Britain explora el país que lo formó tanto como le falló, y ahora vuelve con una producción mucho más personal: